photo Mélissa Weikart

Mélissa Weikart

Haguenau 67500

Le 11/12/2025

Comment revenir à l’essentiel si ce n’est en étant pleinement soi ? La musicienne franco-américaine Mélissa Weikart est animée par un esprit d’expérimentation et d’ouverture qui lui permet aujourd’hui de façonner une musique hybride avec un haut degré de sensibilité. Elle s'inscrit dans une avant-pop intimiste, marquée par sa formation de piano classique, son amour du jazz et sa passion pour la chanson folk. Avec Kate Bush et Lana Del Rey en toile de fond, Mélissa Weikart affirme aujourd’hui son côté pop dans une ambiance cinématographique et théâtrale subjuguante.

photo Yumi Ito

Yumi Ito

Schiltigheim 67300

Le 24/11/2025

Chanteuse, compositrice et exploratrice sonore, Yumi Ito bouscule les frontières entre les genres. D’origine suisse, japonaise et polonaise, elle crée une musique libre et audacieuse, entre jazz contemporain, art-pop et influences néo-classiques. Sa voix, à la fois délicate et puissante, dessine des paysages intimes et oniriques, portés par une grande exigence musicale. Après avoir conquis les scènes internationales et séduit la critique - Stardust Crystals figurait parmi les dix meilleurs albums de 2020 selon Jazz Thing - Yumi Ito revient en 2025 avec Lonely Island, un sixième album introspectif. Au Cheval Blanc, Yumi Ito sera entourée de musiciens d’exception : le batteur Iago Fernández, le contrebassiste Nadav Erlich et le guitariste Alessio Cazzetta pour une soirée unique en compagnie d’une artiste en quête constante d’authenticité et d’émotion. Yumi Ito - voix, piano et composition / Alessio Cazzetta - guitare / Nadav Erlich - contrebasse / Iago Fernandez - batterie

photo Emily Loizeau et l'Ensemble Contraste

Emily Loizeau et l'Ensemble Contraste

Musique

Abbeville 80100

Le 14/01/2026

"Rêve(s)" se présente comme un chemin original à travers la musique de Gabriel Fauré : des mélodies connues ou secrètes, mais aussi des pièces instrumentales sélectionnées et arrangées, puisant dans diverses influences : classiques, pop, jazz, musiques du monde… Cette rencontre entre Emily Loizeau, l’Ensemble Contraste et un compositeur classique (Gabriel Fauré), signe la démarche d’ouverture du spectacle "Rêve(s)". Gabriel Fauré a composé une musique intime, qu’elle soit vocale ou instrumentale, avec ou sans mots. Ces pages de musique ont traversé les époques et leur cortège de modes et d’influences. Au fil du temps, ces mélodies ont durablement marqué de leur nostalgie douce et poignante, la mémoire collective.

photo Semaine Jazz Géraldine Laurent et Laurent De Wilde

Semaine Jazz Géraldine Laurent et Laurent De Wilde

Musique, Jazz - Blues, Musique du monde, Concert

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 24/01/2026

Saxophoniste alto et compositrice, Géraldine Laurent se distingue par un langage musical intimement ancré dans l’histoire du jazz. Héritière des grands musiciens africains-américains, de Sonny Rollins à Charlie Parker en passant par John Coltrane, c’est une improvisatrice remarquable et une leader confirmée. Laurent de Wilde explore le jazz acoustique traditionnel mais aussi ses dernières révolutions électroniques. C’est une occasion rare pour eux de se retrouver autour d’un répertoire de standards mélangeant leur expérience de pianiste et saxophoniste. geraldinelaurent.com

photo Sabine Devieilhe & Mathieu Pordoy

Sabine Devieilhe & Mathieu Pordoy

Musique, Chorale - Chant

Compiègne 60200

Le 23/01/2026

Star des plus grandes scènes lyriques, Sabine Devieilhe revient à l’essence du chant dans un récital intime et lumineux, entre berceuses, lieder romantiques et portraits de femmes en musique. Une soirée d’exception, à ne pas manquer au Théâtre Impérial – Opéra de Compiègne. Immense voix du paysage lyrique international, Sabine Devieilhe est l’une des sopranos françaises les plus admirées de sa génération qui s’impose aujourd’hui sur les plus grandes scènes du monde – de l’Opéra de Paris au Festival de Salzbourg, en passant par la Scala de Milan, le Metropolitan Opera de New York ou le Royal Opera House de Londres. C’est à un voyage en deux temps, pensé comme un équilibre subtil entre douceur et profondeur, simplicité et puissance évocatrice, que Sabine Devieilhe et son fidèle partenaire Mathieu Pordoy nous convient ici. La première partie est une invitation à l’intimité, à travers un univers de berceuses, de mélodies populaires françaises et de lieder signés Schubert, Liszt et Grieg. En seconde partie, place aux portraits de femmes en musique qui offrent une vision plus grave, plus intérieure de la féminité avec notamment Lili Boulanger et Richard Strauss. Ils rendent[...]

photo Intimacy Florentin Ginot & Germain Zambi

Intimacy Florentin Ginot & Germain Zambi

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Plestin-les-Grèves 22310

Le 19/12/2025

Intimacy est une histoire de rencontres, celle du danseur Germain Zambi et du musicien Florentin Ginot, et celle du choc entre reliques musicales et Krump, cette danse si intense venue tout droit du Los Angeles des années 2000. A l’origine des musiques présentées tout au long de la soirée, un voyage dans des collections de chants et danses populaires anciennes, qui ont traversé les siècles de manière orale, venant de Galice (Renaissance), Écosse et Irlande (XVIIe). Une poétique de l’écoute se dégage de ces musiques par leur simplicité, leur vivacité, leur liberté. Florentin Ginot a arrangé ce répertoire pour sa contrebasse et quelques instruments traditionnels (vielle à roue). Il accompagne ces Songs de reliques musicales filtrées par ses samplers et effets modernes. Un dialogue avec le passé que Germain Zambi accroche, module et fait tourner au sein de la figure du cercle, si chère à la communauté Krump. Alternant stomps, armswings, chest pops et buck faces, le danseur surgit dans cette esthétique musicale, invitant le public à pénétrer son espace intime.

photo Apéro-concert – Voix et Voyage

Apéro-concert – Voix et Voyage

Musique, Concert

Coutras 33230

Le 16/01/2026

Ona Mae est le nom de scène de l’artiste Mariona Villadelprat, auteure-compositrice et interprète d’origine espagnole, vivant en France. Multi-instrumentiste autodidacte, elle mélange ses origines avec des influences musicales de l’Afrique de l’Ouest. Sur scène, sa voix se mêle aux sonorités traditionnelles du « kamélé n’goni », harpe mandingue pour créer une musique intimiste et métissée. Profitez de ce concert d’Ona Mae suivi d’un apéritif, vendredi 16 janvier à 20h, salle de cinéma Maurice Druon. Tarif C : 6 € Dans le cadre des P’tites Scènes

photo Mike et Riké

Mike et Riké

Spectacle, Musique, Spectacle musical

Ligné 44850

Le 23/01/2026

Ces deux-là ont écumé les scènes et festivals de France pendant 30 ans, connu l’énorme succès du tube « Tout le bonheur du monde » et vécu 1000 aventures avec Sinsémilia. Dans ce spectacle musical inclassable et atypique, ils invitent les spectateurs à se plonger avec eux dans les souvenirs drôles et émouvants de leur folle vie de tournées. Il y a de la musique mais ce n’est pas un concert… Beaucoup de rires, mais ce n’est pas du stand up… C’est juste notre spectacle à nous. On avait cette envie de vous plonger dans nos souvenirs, de jouer pour vous mais surtout avec vous dans des lieux intimistes et chaleureux… pour le plaisir. Tout public.

photo Candlelight : les classiques de Noël

Candlelight : les classiques de Noël

Musique, Fête

Marseille 13000

Le 19/12/2025

Une atmosphère intime, à la seule lumière des bougies. Par sécurité du public, les bougies sont des bougies sans flammes de qualité. Candlelight, c'est une expérience musicale magique dans de magnifiques lieux éclairés à la bougie à Marseille. Pour célébrer Noël, Candlelight invite le pianiste Sydney Poma qui interprètera un florilège de musiques de Noêl. Once Upon A December from Anastasia - Ahrens & Flaherty It’s Beginning To Look A Lot Like Christmas Santa Claus Is Coming To Town Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow! Dance Of The Sugar Plum Fairy from The Nutcracker - Tchaikovsky Flower Waltz from The Nutcracker - Tchaikovsky The Swan - The Carnival of the Animals - Saint-Saëns Last Christmas - WHAM! Carol Of The Bells Happy Christmas (War Is Over) - John Lennon & Yoko Ono Medley: Angels Heard On High - Joy To The World - Silent Night - We Wish You A Merry Xmas Jingle Bells Clair de Lune - Debussy Ave Maria - Schubert Silent Night Jingle Bells Rock

photo J'ai plusieurs terres

J'ai plusieurs terres

Musique, Spectacle, Chorale - Chant

Noyon 60400

Le 30/01/2026

Théâtre | Dès 12 ans | Compagnie Yaena Dans ce seule en scène poignant, Mavikana Badinga relate l'histoire de sa famille sur trois générations, tissant un lien étroit entre son vécu intime et la vaste fresque de l'Histoire. De son grand-père maternel, figure politique gabonaise métisse, à ellemême, gabonaise ayant grandi en Belgique et vivant en France, le spectacle explore les complexités de l'héritage et de l'identité. À travers un récit à la fois documentaire et théâtral, enrichi de danse, de chant, de musique et d'archives, Mavikana soulève des questions essentielles sur la Françafrique. Un spectacle lumineux sur la transmission et la quête d'identité. Atelier de pratique théâtrale en lien avec ce spectacle à retrouver dans l'onglet "Ateliers en famille". Réservation : https://billetterie.noyon.fr/

photo Concert Alan Stivell

Concert Alan Stivell

Jazz - Blues, Musique, Concert

Penmarch 29760

Le 19/12/2025

A l’âge de dix ans, Alan Stivell faisait résonner dans la cathédrale de Vannes la Telenn Gentañ, première harpe celtique de la Bretagne des temps modernes. Soixante-dix ans après, il repart sur la route des églises et des cathédrales de Bretagne et d’Europe, pour présenter un projet unique : un concert qui revisite son œuvre dans un format intimiste, “Cœur et Âme - Kalon hag Ene”. Titres fondateurs et morceaux rares seront mis à l’honneur dans une formule spécifiquement adaptée à ce retour aux sources : son chant et sa dernière harpe – conçue par l’artiste lui-même, offrant la pureté cristalline autant que les possibilités de l'électronique, accompagné par Tangi Miossec, claviériste hors pair.

photo Féérie de Noël - Concert à la bougie par l'orchestre symphonique

Féérie de Noël - Concert à la bougie par l'orchestre symphonique

Concert, Fête, Manifestation culturelle, Musique

LE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520

Le 21/12/2025

Féérie de Noël : Concert à la Bougie Dans l’atmosphère intime et scintillante des chandelles, laissez-vous emporter par la magie de Noël. Variétés françaises, chants traditionnels et instants d'émotion s’entrelacent dans un décor illuminé de bougies. Un moment suspendu, chaleureux et poétique, à partager en famille pour célébrer la plus belle des fêtes.

photo PÉRÉGRINATIONS...

PÉRÉGRINATIONS...

Musique

Carcassonne 11000

Le 29/01/2026

C’est à un long voyage dans le répertoire du piano que nous invite Constant Després. Le cheminement commence près de Rome avec les Jeux d’eau de la Villa d’Este, où Franz Liszt fait ruisseler des cascades de notes brillantes. Après la Sonate n°2 de Robert Schumann, direction l’Espagne avec deux extraits de Miroirs de Maurice Ravel : Une barque sur l’océan et Alborada del gracioso, une caricature savante de l’Ibérisme traditionnel. Isaac Albéniz nous emmène à Grenade dans le quartier gitan avec El Albaicín et Ibéria, pour une évocation musicale de l’Andalousie. Toujours en Espagne, Oriental d’Enrique Granados, tiré d’un cycle de douze danses ibériques, prolonge cette atmosphère. Depuis la Catalogne, Federico Mompou nous livre ses Impresiones íntimas, dont Pájaro triste (« oiseau triste »). Pour finir, on traverse l’Atlantique avec les Danzas Argentinas d’Alberto Ginastera, l’un des plus illustres compositeurs latino-américains. Parmi les espoirs du piano français, Constant Després tient une place spéciale. Né en 2006 dans une famille de musiciens, il entend dès son enfance Ravi Shankar, Wagner et Miles Davis. Entré au Conservatoire de Toulouse avant ses 6 ans, il poursuit[...]

photo À table, lecture concert à Caumont-sur-Aure

À table, lecture concert à Caumont-sur-Aure

Lecture - Conte - Poésie, Lecture - Conte - Poésie, Musique

CAUMONT-SUR-AURE 14240

Le 24/01/2026

Partager un repas signifie être ensemble, à table, au restaurant, en voyage ou encore par l’esprit. Du destin de Babette au chemin de tables du jeune Mauro, cette lecture gustative nous immerge dans une dimension intime où la simple évocation d’une madeleine peut déclencher un souvenir d’enfance, une crème brûlée, un sentiment extatique. Pour finir, on vous invite à venir partager un de vos plats. À table !

photo Scène de pays : concert March Mallow et Voltair

Scène de pays : concert March Mallow et Voltair

Jazz - Blues, Musique

Chemillé-en-Anjou 49120

Le 13/01/2026

March Mallow THE SILENCE — Un voyage dans le temps March Mallow est l’occasion de faire renaître l’émotion du jazz des années 40 mêlé à la soul des sixties. Guitare, piano et contrebasse s’associent pour déployer tout en justesse le chant subtil et puissant de la chanteuse. Voltair — L’incandescence, chauffée à blanc, ou au rouge vif... Voltair propose un rock moderne, intimiste, aussi sensible que météorologique. Le trio vendéen propose une traversée onirique malmenée par une poésie sincère. Dans le cadre du festival Région en Scène Effervescence créative en Pays de la Loire Mardi 13 et mercredi 14 janvier, Scènes de Pays, le Jardin de Verre, le Piment Familial, l’Espace L. S. Senghor accueillent le Festival Région en Scène. Cet évènement met à l’honneur les créations artistiques des compagnies régionales. Programme complet sur chainonpaysdelaloire.com

photo ALAN STIVELL CŒUR ET ÂME / KALON HAG ENE

ALAN STIVELL CŒUR ET ÂME / KALON HAG ENE

Musique, Concert

Plouguerneau 29880

Le 20/12/2025

CONCERT / TOUT PUBLIC EN PARTENARIAT AVEC ARSENAL PRODUCTIONS A l’âge de dix ans, Alan Stivell faisait résonner dans la cathédrale de Vannes la Telenn Gentañ, première harpe celtique de la Bretagne des temps modernes. Soixante-dix ans après, il repart sur la route des églises et des cathédrales de Bretagne et d’Europe, pour présenter un projet unique : un concert qui revisite son œuvre dans un format intimiste, “Cœur et Âme - Kalon hag Ene”. Titres fondateurs et morceaux rares seront mis à l’honneur dans une formule spécifiquement adaptée à ce retour aux sources : son chant et sa dernière harpe – conçue par l’artiste lui-même – offrant la pureté cristalline autant que les possibilités de l’électronique, accompagné par Tangui Miossec, claviériste hors pair. Kalon hag ene! Dihunet e oa bet ar Vretoned gant alan Stivell ha brudet Breizh dre ar bed holl. Setu eñ o kanañ hag o seniñ telenn asambles gant Tangi Miosseg, kanaouennoù rouez, fromus hep teknikoù pounner, diardoù, evit ar galon hag an ene

photo 54E ÉDITION

54E ÉDITION " SAISON MUSICALE DES AMIS DE ST-GUILHEM" : CONCERT DE NOEL PAR L'ORCHESTRE NATIONAL DE MONTPELLIER

Musique, Concert

Gignac 34150

Le 21/12/2025

Cheffe d’orchestre et violoniste française aux racines espagnoles, Sonia Ben-Santamaria s’est forgé un parcours original à la croisée de l’exigence artistique et de la transmission. Sous sa direction sensible, laissez-vous emporter par la magie de l’Avent avec un programme tout en finesse qui s’ouvre sur la Simple Symphony de Benjamin Britten, œuvre de jeunesse tout aussi lumineuse que malicieuse. Ses quatre mouvements, tissés de thèmes enfantins revisités, offrent un tourbillon d’émotions, de la tendresse du Sentimental Saraband à l’énergie folâtre du Playful Pizzicato. Les Two Portraits du même Britten révèlent un autre visage du compositeur, encore plus introspectif et audacieux, avec une pointe de mélancolie. Comme en contrepoint, la Suite for String Orchestra d’Imogen Holst (la fille de Gustav Holst) déploie son atmosphère envoûtante et sa lumière hivernale, une pépite méconnue, entre fraîcheur modale et élégance typiquement britannique dont la cheffe soulignera l’architecture transparente avec justesse. Au total, un programme comme un feu de cheminée musical : intime, chaleureux, et brillant de mille éclats. Au programme : Benjamin Britten (1913 – 1976) Simple[...]

photo Les conférences du Centre Culturel Cassis - Liszt Chopin

Les conférences du Centre Culturel Cassis - Liszt Chopin

Musique, Conférence - Débat

Cassis 13260

Le 28/04/2026

Présentée par Jean-Michel Sanchez Docteur en histoire de l'art Musicologue Franz LISZT (1811 - 1886), pianiste virtuose hongrois et compositeur, Liszt incarne le romantisme flamboyant. Considéré comme le plus grand pianiste de son temps. Il invente le récital moderne et éblouit l'Europe par ses concerts. Ses œuvres pour piano sont très techniques et expressives (Rhapsodies hongroises, Années de pèlerinage). Liszt est aussi un innovateur : il crée le poème symphonique. Ami et admirateur de Chopin, il partage son goût pour l'expressivité romantique, mais avec un style plus théâtral. Frédéric CHOPIN (1810 - 1849), compositeur et pianiste polonais, Chopin est l'un des symboles du romantisme. Il compose presque exclusivement pour le piano. Sa musique est empreinte de poésie, de mélancolie, et de finesse. Il excelle dans les formes courtes : nocturnes, préludes, mazurkas, polonaises. Exilé à Paris, il reste très attaché à la Pologne, ce qui se ressent dans ses œuvres. Son style allie virtuosité et émotion intime. En résumé : Liszt : le romantisme spectaculaire et visionnaire. Chopin : le romantisme intime et lyrique. Deux génies du piano, deux visages complémentaires[...]

photo ven. 09 janv. 2026 20H30 RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

ven. 09 janv. 2026 20H30 RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

Strasbourg 67000

Le 09/01/2026

 Parmi les jeunes musiciennes qui se sont affirmées avec force dans le vaste champ des musiques improvisées récemment, la Danoise Mette Rasmussen est sans nul doute l’une des plus audacieuses, généreuses et irréductibles. Saxophoniste alto au style âpre, brut et pulsionnel, elle invente une musique fondamentalement libertaire animée d’énergies relevant autant de la free music que du punk rock. Propulsée par la tumultueuse section rythmique qui accompagna le grand Peter Brötzmann sur son légendaire disque “Full Blast”, Mette Rasmussen se projette corps et âme dans des déferlements sonores à la fois spontanés et intimement contrôlés. Elle s’inscrit ainsi avec superbe dans la lignée des saxophonistes qui depuis Albert Ayler ont révolutionné l’instrument et ouvert le jazz aux sortilèges de l’improvisation libre.

photo RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

Strasbourg 67000

Le 09/01/2026

Parmi les jeunes musiciennes qui se sont affirmées avec force dans le vaste champ des musiques improvisées récemment, la Danoise Mette Rasmussen est sans nul doute l’une des plus audacieuses, généreuses et irréductibles. Saxophoniste alto au style âpre, brut et pulsionnel, elle invente une musique fondamentalement libertaire animée d’énergies relevant autant de la free music que du punk rock. Propulsée par la tumultueuse section rythmique qui accompagna le grand Peter Brötzmann sur son légendaire disque “Full Blast”, Mette Rasmussen se projette corps et âme dans des déferlements sonores à la fois spontanés et intimement contrôlés. Elle s’inscrit ainsi avec superbe dans la lignée des saxophonistes qui depuis Albert Ayler ont révolutionné l’instrument et ouvert le jazz aux sortilèges de l’improvisation libre. Billets bientôt en vente juste ici  !

photo JAZZ VOCAL

JAZZ VOCAL "Song for Abbey"

Jazz - Blues, Musique, Concert

Saint-Valery-en-Caux 76460

Le 24/03/2026

Chanteuse, poétesse, militante, Abbey Lincoln a marqué le jazz par sa voix singulière et son parcours libre et engagé. Dans les années 1990, elle crée un répertoire intime et puissant, trop peu exploré aujourd’hui. Elle sort une série de disques personnels qui dessinent un songbook majeur, pourtant peu repris. Caged Bird, Learning How to Listen, The Music Is The Magic... autant de merveilles que Marion Rampal, intimement influencée par cette grande dame, se propose de célébrer aux côtés de ses musiciens. Avec Song for Abbey, Marion Rampal rend hommage à cette artiste lumineuse à travers un concert sensible, mêlant titres rares, adaptations en français, compositions originales et clins d’oeil à ses influences. Un geste de mémoire et de liberté, à l’image de celle qui voyait dans le jazz la forme la plus propice à ce qu’elle appelait « la construction du caractère ». Ce concert est programmé dans le cadre de la Tournée sous les pommiers #2, un dispositif du Pôle de référence jazz de Coutances. A 20h00. Durée 1H30 Tarifs B 10 ans +

photo VILLAGES EN SCÈNE :

VILLAGES EN SCÈNE : "Bien, reprenons" - Détachement international du Muerto Coco

Manifestation culturelle

Bellevigne-en-Layon 49380

Le 31/01/2026

“Bien, reprenons !” est une fiction autobiographique pour un interprète né en 1987, deux clarinettes, vingt personnages en voix off et un homard bleu d’Atlantique. Sur scène, un jeune homme rejoue son parcours de musicien, de l’enfance à l’âge adulte. On y parle entre autres de pédagogie poussiéreuse de conservatoire, de repas de famille, de bateaux qui chantent, de flûte à bec et de conseillers pôle emploi, de « Est-ce-que vous-êtes-chauds Carcassonne ?!!! » et d’une possible réincarnation en crustacé. Mais ne vous y trompez pas, que vous soyez musicien.ne.s ou pas du tout, il se pourrait bien que vous vous sentiez plus concerné que prévu. À la croisée du théâtre, de la musique live et de la création radiophonique, « Bien, reprenons ! » est une épopée pleine de poésie, rythmée comme une partition, un parcours de vie drôle et touchant, un road-trip musical pour un homme en quête de lui-même. Intime et universel... Tout public, à partir de 10 ans Tarif B Durée : 1h Ouverture billetterie en ligne : 01/09 réservé aux abonnés Ouverture billetterie office de tourisme Brissac- Quincé et Chalonnes/Loire : 02/09

photo Dany Brillant

Dany Brillant

Concert

Abbeville 80100

Le 16/12/2025

Dany Brillant revisite le son festif des années 70 dans un album dont il signe paroles et musique. Dans ce dernier album autobiographique "Seventies" aux rythmes éclatants, Dany surf sur le sex appeal de James Brown ou de Tom Jone. “Les années 70 furent pour moi une parenthèse enchantée où tout m'éblouissait, la chanson, le cinéma, la liberté, j'étais un enfant mais j'avais un sentiment celui d'être heureux”. Cette parenthèse enchantée apporte un nouveau son, mais sans perdre ce que l’on a toujours aimé chez cet artiste, qui pour une fois, entrouvre la porte de sa propre vie. Ses chansons adoptent la sincérité que l’on trouvait chez les chanteurs populaires des années 1970 qui parlaient d’eux-mêmes à des millions de danseurs se déchaînant dans les boums. Riffs de cuivres épousant ses émotions, jerks intimes, slows à grand spectacle, confessions personnelles à danser : il y a là beaucoup de Funk, de Soul, de Pop des seventies, et surtout des chansons à faire vivre sur scène.

photo Apéro-concert – Voix et Voyage

Apéro-concert – Voix et Voyage

Manifestation culturelle, Concert

Coutras 33230

Le 16/01/2026

Ona Mae est le nom de scène de l’artiste Mariona Villadelprat, auteure-compositrice et interprète d’origine espagnole, vivant en France. Multi-instrumentiste autodidacte, elle mélange ses origines avec des influences musicales de l’Afrique de l’Ouest. Sur scène, sa voix se mêle aux sonorités traditionnelles du « kamélé n’goni », harpe mandingue pour créer une musique intimiste et métissée. Profitez de ce concert d’Ona Mae suivi d’un apéritif, vendredi 16 janvier à 20h, salle de cinéma Maurice Druon. Tarif C : 6 € Dans le cadre des P’tites Scènes

photo Mentir lo Mínimo

Mentir lo Mínimo

Spectacle, Cirque - Marionnette

LA FERTE MACE 61600

Le 03/02/2026

À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public une création intime et épurée. Un spectacle qui, sous son apparente simplicité, nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi et travaille avec subtilité la question du corps. Mentir lo Mínimo cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo. Créée par Alejo et Amanda Delgado qui se rencontrent en 2015 à Barcelone, la Cie Alta Gama, place l'expérience du public au cœur de sa création. Ce duo de vélo acrobatique questionne finalement avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté d'Agglomération Flers Agglo.

photo Mentir lo Mínimo

Mentir lo Mínimo

Courses cyclistes, Spectacle

La Ferté Macé 61600

Le 03/02/2026

À la frontière entre cirque contemporain, théâtre et musique, Mentir lo Mínimo s’inspire du courant minimaliste et propose au public une création intime et épurée. Un spectacle qui, sous son apparente simplicité, nous rapproche de la complexité de l’acceptation de soi et travaille avec subtilité la question du corps. Mentir lo Mínimo cherche à se débarrasser de tout ce qui n’est pas nécessaire et parle du voyage de ces trois corps sur la scène : la femme, l’homme et le vélo. Créée par Alejo et Amanda Delgado qui se rencontrent en 2015 à Barcelone, la Cie Alta Gama, place l'expérience du public au cœur de sa création. Ce duo de vélo acrobatique questionne finalement avec humour le rapport que l’on entretient avec son corps et la manière dont on accepte ses faiblesses, ses limites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté d'Agglomération Flers Agglo.

photo RAW

RAW

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

RAW Elles sont quatre femmes sur scène, quatre danseuses hip-hop réunies par la chorégraphe Sandrine Lescourant. Elles prennent la parole frontalement, sans détour ni honte, pour dire ce qui les anime : leur choix d’intégrer un monde réputé masculin et brutal — celui du hip-hop — mais où elles ont trouvé une communauté, une liberté, une manière d’exister pleinement. Elles racontent leur parcours, leurs doutes, leurs colères, leurs joies, cherchent les mots pour dire ce que le corps exprime quand il danse. Tour à tour interprètes, poétesses, chanteuses ou comédiennes, elles livrent des solos intimes et puissants, puis se rejoignent dans des danses de groupe qui résonnent comme des battles — là où elles ont grandi, appris, lutté. Le sol tremble, les gestes bruts frappent avant d’être stylisés, portés par la musique. Mais il y a aussi l’écoute, la douceur, les transmissions. RAW est un acte d’émancipation : une célébration de la puissance des femmes, de leurs récits et de leurs corps en mouvement. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  DJ SETAvec DJ Mab’ishME 21 JAN à l’issue de la représentation

photo Des Oiseaux la Nuit

Des Oiseaux la Nuit

Concert, Pop - Rock - Folk

Sainte-Pazanne - 44

Du 16/01/2026 à 20:30 au 16/01/2026 à 21:30

Un voyage folk en acoustique à la lueur des bougies Un concert éclairé à la bougie, des voix qui caressent le silence et une musique qui parle à l’âme. No Mad nous convie à une soirée hors du temps, intime et vibrante, où chaque note est une offrande. Des Oiseaux la nuit, ce sont des récits[...]

photo Hautes Perchées

Hautes Perchées

Spectacle, Conférence - Débat

Reims 51100

Du 02/06/2026 au 05/06/2026

Texte Maurin Ollès avec l'ensemble de l'équipe artistique Mise en scène Maurin Ollès Émilie, Clara, Mathilde et Melissa. Elles sont directrices d’un centre de soin, juges, chercheuses ou serveuses. Quatre destins croisés au carrefour de la drogue et des politiques publiques. Sans drame ni morale, Maurin Ollès s’intéresse à la façon dont sont prises en charge les marginalités, au rôle des institutions et de leurs béances. Écrit à la suite d’immersions au sein d’établissements concernés, ce spectacle brosse le portrait de quatre femmes face aux addictions, soit parce qu’elles en souffrent, soit parce que leurs métiers les y confronte, de l’hôpital au tribunal en passant par l’université. Entremêlée de musique-live et dans une forme en décalage avec son propos, Hautes perchées est une fiction chorale, intime et essentielle. « Je souhaite raconter des histoires intimes, d'amour, des histoires empêchées par la vie, la société. Continuer de se poser la question des vides et des besoins que la drogue vient remplir, et de notre société qui nous demande de produire et de consommer toujours plus. » Maurin Ollès, metteur en scène Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 14 ans Durée[...]

photo Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Musique, Musique classique

Arcachon 33120

Le 26/04/2026

Violoniste parmi les plus renommés de notre époque, Renaud Capuçon, dont le nom évoque à lui seul la musique classique française, mène une brillante carrière de virtuose à travers le monde, en compagnie des plus grands musiciens. Accompagné par son complice Guillaume Bellom au piano, les deux musiciens unissent leur talent pour nous plonger dans l’univers intime et passionné de la musique de chambre de Johannes Brahms et Clara Schumann. Ce programme où chaque note semble murmurer l’âme humaine, porté par la complicité de deux interprètes d’exception est une véritable célébration de l’émotion du répertoire romantique. Inoubliable…

photo Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Festival de Musique de Chambre : Renaud Capuçon et Guillaume Bellom

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 26/04/2026

Violoniste parmi les plus renommés de notre époque, Renaud Capuçon, dont le nom évoque à lui seul la musique classique française, mène une brillante carrière de virtuose à travers le monde, en compagnie des plus grands musiciens. Accompagné par son complice Guillaume Bellom au piano, les deux musiciens unissent leur talent pour nous plonger dans l’univers intime et passionné de la musique de chambre de Johannes Brahms et Clara Schumann. Ce programme où chaque note semble murmurer l’âme humaine, porté par la complicité de deux interprètes d’exception est une véritable célébration de l’émotion du répertoire romantique. Inoubliable…

photo DUO DAÏS

DUO DAÏS

Musique classique, Jazz - Blues, Musique

Langogne 48300

Le 10/04/2026

Une basse acoustique à six cordes venue du jazz croise la route d’un violoncelle issu de la musique classique et baroque. Deux mondes se rencontrent, s’écoutent, dialoguent... et s’hybrident. À partir de compositions originales de Nicolas Thevenin, le projet vise à créer une texture sonore singulière, mêlant la liberté du jazz aux sonorités baroques, et la sensibilité française à la richesse des musiques du monde. De cette alchimie naissent des pièces mélodiques, vivantes, sensibles autant de voyages sonores, à la fois intimes et ouverts sur l’ailleurs. Musique classique, jazz. Partenariat Les Fadarelles et la Ville de Langogne dans le cadre de la Saison Culturelle de Festiv'Allier la saison !

photo CONCERT SCÉNOGRAPHIÉ

CONCERT SCÉNOGRAPHIÉ "M"

Musique, Musique contemporaine, Concert

Saint-Valery-en-Caux 76460

Le 05/03/2026

Clément Mirguet, compositeur pour la scène et le cinéma, crée avec /M/ un univers sonore singulier, entre musique contemporaine et électro. Un voyage émotionnel où chaque note devient langage, traversant souvenirs, joies et mélancolies. /M/, c’est son histoire intime, racontée avec toute la puissance expressive de la musique. Pour la porter sur scène, il conçoit un dispositif inédit : un espace sensoriel, comme un miroir poétique de nos vies intérieures. Complice artistique de Thomas Jolly, il a composé les musiques de Henry VI, Richard III, Thyeste, Le Dragon, ou encore Records, opéra-spectacle imaginé pour la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024 au stade de France. Dans ce concert immersif, entre minimalisme et textures électroniques, sons, silences et éclats lumineux se conjuguent pour offrir au public une expérience introspective d’une intensité rare. A 20h00. Durée 1H Tarifs B 10 ans + Plateau-apéro à la Médiathèque Christiane Doutart | jeudi 5 mars 18h15 sur réservation 02 35 97 25 41

photo Trio Aralia

Trio Aralia

Musique, Musique classique

Compiègne 60200

Le 13/03/2026

Impossible de résister à ces trois chefs-d’oeuvre réunis pour un concert jubilatoire où la mélancolie romantique cède la place aux passions ardentes du tango ! L’excellent Trio Aralia nous transporte d’une atmosphère viennoise raffinée à l’effervescence de Buenos Aires, lors d’une soirée à la croisée des continents et des émotions ! Le Trio Aralia, lauréat de plusieurs concours internationaux, s’impose aujourd’hui comme l’un des ensembles les plus prometteurs de sa génération. Formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, et fort de collaborations avec les grands noms du quatuor européen (Quatuor Ébène, Alban Berg, Talich), il séduit par son jeu complice, sa richesse sonore et l’intelligence de ses interprétations. Pour ce programme, le trio explore trois visions très contrastées du monde, portées par des oeuvres majeures du répertoire de la musique de chambre. Le Trio n°2 de Franz Schubert, une oeuvre lumineuse et poignante, à l’écriture lyrique et mélodique dont le célèbre second mouvement, repris au cinéma dans Barry Lyndon, en fait un incontournable du répertoire romantique. Le Trio n°2 de Dmitri Chostakovitch composé en 1944, rend un hommage intime[...]

photo Orchestre National Bordeaux Aquitaine

Orchestre National Bordeaux Aquitaine "La vie céleste"

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert, Spectacle

Arcachon 33120

Le 01/03/2026

Joseph Swensen retrouve l’Orchestre National Bordeaux Aquitaine pour un programme mêlant la lumineuse Quatrième Symphonie de Mahler et le Concerto pour violon n° 2 de Mendelssohn. Intime du répertoire mahlérien, il met en lumière l’humanité de cette musique. La soprano Michèle Bréant interprètera le sublime final de la symphonie, tandis que Marie-Astrid Hulot, violon supersoliste de l’Orchestre, incarnera l’élan romantique du concerto de Mendelssohn. Un concert placé sous le signe de la sensibilité, de la finesse orchestrale et du dialogue entre deux œuvres majeures du XIXe siècle.

photo Levantine Baroque Folks

Levantine Baroque Folks

Musique, Musique classique

Le Blanc 36300

Le 24/05/2026

Riche de ses origines diverses, mêlant influences arméniennes, portugaises et italiennes, l’ensemble Nersès propose un programme intime et sensible, présentant des pièces emblématiques du répertoire baroque (Monteverdi, Purcell ou Haendel) aux rythmes intemporels des musiques méditerranéennes et du Proche‑Orient. Fruit d’un minutieux travail d’arrangements et d’écritures en collaboration avec le compositeur Florestan Labourdette‑Barseghian, son répertoire invite à un itinéraire à travers les siècles et les expérimentations sonores plus contemporaines. Chants d’amour, hymnes révolutionnaires et odes sacrées s’y rencontrent.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : André Manoukian 4Tet

Jazz - Blues, Musique traditionnelle, Musique

Pau 64000

Le 14/03/2026

Bien connu du grand public en tant que juré de la Nouvelle Star ou chroniqueur sur France Inter, André Manoukian est avant tout un compositeur de talent et un immense pianiste de jazz ouvert aux influences du monde. Dans Anouch, album intimiste et émouvant, André Manoukian se reconnecte avec ses racines arméniennes, en rendant un hommage vibrant à sa grand-mère déportée au lendemain du déclenchement du génocide arménien en avril 1915. Le pianiste retranscrit les multiples facettes de la personnalité de son héroïne qui se montre à la fois courageuse, bouleversante et déterminée. Naviguant entre la chaleur du flamenco, l’intensité de la musique traditionnelle arménienne et la rondeur des sonorités orientales, Anouch est un album majestueux, solaire et accessible.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : André Manoukian 4Tet

Jazz - Blues, Musique traditionnelle, Musique

Pau 64000

Le 13/03/2026

Bien connu du grand public en tant que juré de la Nouvelle Star ou chroniqueur sur France Inter, André Manoukian est avant tout un compositeur de talent et un immense pianiste de jazz ouvert aux influences du monde. Dans Anouch, album intimiste et émouvant, André Manoukian se reconnecte avec ses racines arméniennes, en rendant un hommage vibrant à sa grand-mère déportée au lendemain du déclenchement du génocide arménien en avril 1915. Le pianiste retranscrit les multiples facettes de la personnalité de son héroïne qui se montre à la fois courageuse, bouleversante et déterminée. Naviguant entre la chaleur du flamenco, l’intensité de la musique traditionnelle arménienne et la rondeur des sonorités orientales, Anouch est un album majestueux, solaire et accessible.

photo FUAD IBRAHIMOV - MARTIN FRÖST

FUAD IBRAHIMOV - MARTIN FRÖST

Musique

Toulouse 31000

Le 26/03/2026

Tout commence avec la douceur chatoyante du « Printemps » de Claude Debussy, une mélodie qui évoque la fraîcheur du renouveau. Puis, l’atmosphère se fait plus intense avec le concerto pour clarinette « Passages » de Michael Jarrell, le jeu, à la fois puissant et délicat du clarinettiste Martin Fröst donne tout son sens à cette musique. En écoutant ces morceaux, on pense à la mélancolie « D’un soir triste », qui semble annoncer la fin d’une jeune et brillante compositrice, Lili Boulanger. Mais la musique ne s’arrête pas là. Elle devient aussi une déclaration de résistance, comme dans « Le Mandarin merveilleux » de Béla Bartók. Là, la musique est à la fois violente et enivrante, comme une lutte contre la mort, où le héros, entre courage et passion, ne succombe qu’après avoir cédé aux pulsions d’Éros. C’est une expérience musicale qui touche au cœur, une soirée où chaque note devient une conversation intime entre l’orchestre, le chef, et nous, auditeurs.

photo MON AILE - YIFAN CIE

MON AILE - YIFAN CIE

Musique, Cirque - Marionnette

Béziers 34500

Le 22/05/2026

Entre cirque de proximité, marionnette et musique live, la Cie Yifan propose une forme intime et inventive. Objets du quotidien détournés, théière marionnettique, danse avec un parachute flottant, tout devient prétexte à l’émerveillement et au jeu. Sur scène, Ignacio Herrero déploie un univers où humour discret et émotion s’entrelacent avec délicatesse. Porté par la musique originale de Yifan et les arrangements de Javier Aparicio, Mon Aile touche petits et grands. Une parenthèse poétique sur la fragilité et la beauté du vivant. « Une création pleine d’émerveillement et de poésie ». Midi-libre Distribution : Regard extérieur mise en scène : Fabio Ezechiele Création lumière : Henri Emmanuel Doublier Regard extérieur danse : Yutaka Takei Regard extérieur magie : Miguel Muñoz Regard extérieur marionnette : Matthieu Rauchvarger Regard extérieur jonglage : Aaron Tobias Regard extérieur : Nicolas Vercken Musique composée par Yifan Arrangée par Javier Aparicio

photo Historias de amor, musique à Villers-Bocage

Historias de amor, musique à Villers-Bocage

Concert, Musique du monde

VILLERS-BOCAGE 14310

Le 21/03/2026

Entre jazz, tango, musiques espagnoles et latino-américaines, Apasionado Quartet propose un voyage musical empreint d’émotions. Ces quatre musiciens complices, bien connus de la scène française, revisitent avec finesse des mélodies traditionnelles et des morceaux inédits. Leur concert mêle virtuosité, sensibilité et plaisir de jouer ensemble. Avec « Historias de amor », laissez-vous emporter par la douceur d’un dernier baiser, le sourire mélancolique d’un adieu, ou l’étreinte d’un ami dans la peine. Une parenthèse musicale, intime et vibrante. Ateliers masterclass avec les membres du groupe l’après-midi. Renseignements et réservation auprès de l’École de musique du Pré-Bocage

photo La Sultane -André Manoukian

La Sultane -André Manoukian

Musique, Jazz - Blues

Châteaurenard 13160

Le 29/05/2026

« Ma Sultane, c’est ainsi que ma mère appelait ma petite soeur avant de la dévorer de baisers. Un mot turc pour exprimer l’amour débordant des mères arméniennes envers leurs filles. Les garçons avaient droit à : mon Pacha.» André Manoukian Depuis 5 albums, la musique arménienne lui est une source d’inspiration inépuisable, apportant des couleurs qui se mêlent parfaitement au jazz modal. Sur scène, il aime à dire que ses origines orientales sont aussi celles de notre musique occidentale. Son piano devient sa mémoire intime, son héritage culturel, une langue de tendresse. Entre Orient et Occident, ses compositions soutenues par le phrasé spectaculaire des tablas indiens de Mosin Kawa et par la palette émotionnelle évocatrice de l’Orchestre national Avignon-Provence, dessinent un horizon sans frontières, des arabesques levantines comme autant de routes initiatiques, de labyrinthes, de méandres, qui semblent épouser les plis et replis de nos mémoires.

photo NATASCHA ROGERS trio Concert - Musiques du monde  « Ronde folk libératrice »

NATASCHA ROGERS trio Concert - Musiques du monde « Ronde folk libératrice »

Musique, Jazz - Blues

Coulaines 72190

Le 10/04/2026

Natascha Rogers est une artiste polyvalente, à la fois percussionniste, pianiste, chanteuse et compositrice. Née aux Pays-Bas d’une mère néerlandaise et d’un père d’origine amérindienne, elle a grandi en Hollande avant de déménager en France en 1996. Sa musique est profondément influencée par ses racines culturelles variées, mêlant des traditions afro-américaines, afro-cubaines et mandé avec des éléments de jazz et de pop. Son dernier album, "Onaida", sorti en 2024, est un projet solo intime et spirituel, une exploration personnelle de thèmes universels tels que l’humanité, la spiritualité, la nature et la féminité, tout en rendant hommage à ses ancêtres. Les inspirations pour "Onaida" incluent les esprits Yoruba, les rythmes afro-latins et son héritage amérindien. Elle a collaboré avec de nombreux artistes et groupes, tels que Zap Mama, Raphaëlle Atlan Quintet, Bailongo, Jeanne Michard Quintet… Nouvel album 1er semestre 2026 - label No Format

photo 50ème édition du Printemps de Bourges !

50ème édition du Printemps de Bourges !

Musique, Concert, Spectacle

Bourges 18000

Du 14/04/2026 au 19/04/2026

Le Printemps de Bourges, véritable rendez-vous incontournable de la scène musicale française et internationale, transforme chaque année la ville en capitale de la musique. Pendant plusieurs jours, des artistes émergents côtoient des têtes d'affiche dans une programmation éclectique et audacieuse. Entre concerts dans des salles emblématiques, scènes en plein air, et spectacles intimistes, chaque espace de Bourges vibre au rythme de la musique.

photo Esclau'Culture : Fado Clendestino - Fado portugais

Esclau'Culture : Fado Clendestino - Fado portugais

Concert, Musique

Esclauzels 46090

Le 28/03/2026

De rive en rive, de falaises en déserts, Lizzie écrit des chansons comme on fait un voyage sur les chemins de l'intime. Chopin et le piano (étudiés au conservatoire d'Avignon) ont été ses premières amours musicales. Ado, elle s'est rêvée un temps rockeuse aux allures d'Alice Cooper mais les voix de Barbara, Lhasa et Joan Baez ont résonné si fort que la chanson et la musique folk sont devenues ses véritables terrains de jeu. Elle adopte la guitare comme compagne de chanson. ​Puis un jour, un beau jour, le Fado jeta l’ancre dans sa vie. Coup de foudre pour la langue portugaise et ses poètes. Lizzie se lance dans des études de Portugais qui l'emmènent à Lisbonne, dans l’Alfama, le plus fadiste de tous les quartiers de la capitale, là où cet art poétique et musical qu'est le Fado règne. Il devient une sorte de guide, de maître à chanter, il change sa vie, sa musique et son chant. ​« Navigante » est le premier disque de Lizzie sorti en 2015. Elle y dévoile une chanson française aux couleurs chaudes de la folk et de la « saudade ». La "saudade" est un mélange de nostalgie, de mélancolie et de plaisir, c'est sentir le manque avec une pointe de joie. Elle monte le projet Fado[...]

photo Dé-corrélation / Corrélation & inside out

Dé-corrélation / Corrélation & inside out

Musique

Forbach 57600

Le 31/03/2026

Au-delà du visible. Plongez dans une soirée singulière où deux univers chorégraphiques dialoguent et se complètent, invitant le spectateur à un voyage sensoriel inédit. Dans INSIDE OUT, Marie Cambois, inspirée par l’esthétique vaporeuse du cinéma, nous livre un récit en multiples couches. Dès le début, un court-métrage intime nous plonge dans l’univers d’une femme dans une cuisine, qui, en quittant l’écran pour un plateau feutré, entame un parcours poétique. Elle nous convie à errer dans ses zones d’ombre et ses abîmes intérieurs, guidés par la lueur vacillante de son âme. Avec Dé-Corrélation / Corrélation, Aurore Gruel et Hervé Birolini interrogent la relation entre le corps, le son et la lumière. La danse y devient trace, mémoire, empreinte vibrante dans un espace épuré, tandis que la musique électroacoustique prolonge et transforme ces gestes en une présence sonore. Entre minimalisme et intensité, la perception vacille, laissant place à une expérience où les frontières du mouvement et du sensible se redessinent sans cesse. Infos Pratiques : Danse et musique sans paroles, durée 90 min avec entracte, à partir de 15 ans. Le Carreau - scène nationale, le 31 mars 2026 à 20h00

photo Alpilium : Concert Yael Naïm

Alpilium : Concert Yael Naïm

Musique, Concert

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 04/04/2026

"Devenue incontournable sur la scène musicale française et internationale, Yael Naïm est de retour pour une nouvelle tournée qui fera escale à Saint-Rémy. Avec déjà trois Victoires de la Musique à son actif, Yael compose et produit non seulement pour elle-même — avec quatre albums à ce jour — mais aussi pour divers autres artistes. Du succès révolutionnaire de sa chanson New Soul à son dernier album profondément intime NightSongs, Yael cherche inlassablement à créer son propre univers sonore à travers une série d’albums de plus en plus captivants, donnant naissance à une musique plus créative et innovante que jamais. Yael collabore aussi en tant que compositrice, arrangeuse ou productrice avec de nombreux artistes, tels que Stromae, Rone, Orlan, et bien d’autres."